疫间·艺事——曾国荣关于抽象水墨的思考

因为疫情，自我在家隔离，没事看看书，陪陪孩子家人，内心静了很多。平日忙碌，偶有时间思考，也多是碎片化的七零八落。而今，因为疫情，我们必须待在家里，有大把的时间让脑子转动，我开始思考绘画的某一些东西，或者是一种尝试，画点抽象画，打发时光。

首先我要声明一下，我是个山水画家。抽象画不是我的专业，只是一些兴趣而已。抽象是个外来词，水墨是中国特有的一种绘画材料。两者的结合蛮有意思的。由于抽象作品不借助自然物象去表达作者的意图，作品中的点线面和色块就成了审美的主体。这就使画家更加注意画面的组合关系，这些线的姿态、点的疏密、色调的冷暖，组合起来产生的韵律感都成为画家所关心的重点。所以对抽象方面的训练可以使画家提高对形式感的把握能力，另一方面水墨脱离了物象也使得干湿浓淡的变化和组合更加自由一些，也更能体现水墨本身特有的美感。

抽象画创作起来比较自由，你不必关心它“像不像”，也不必太关心“对不对”，有些人说抽象画像儿童的涂鸦，这样说也对。儿童画画的状态是自由的，他们不会考虑出售或者展览的问题，一切从开心出发，充分表达着自己，虽然儿童们画的都不太“像”，但仍然会引起观者的共鸣，我觉得这就是自由的力量。

画家阶段性的放纵一下自己的想法是有好处的，让作品极端一些可以产生脱离以前习气的动力。

一谈抽象画免不了会涉及到构成了、观念了等西方近现代的一些创作方法，在这我还想说一下关于吸收外来文化的观点。传统型画家一看到有人学习西方艺术就说你是不是没有文化自信呀！我觉得不能这么狭隘地去理解中国的传统文化，正因为中国传统文化有着强大的包容性，才使得中国传统文化能够发展到今天。

在中国传统文化中有三大思想支柱，那就是“儒、释、道”，其中占据三分之一的“释”就来自印度文化。中国诗词绘画中意境的形成，禅宗思想在其中发挥着很大的作用，对少数民族文化和外来文化的吸收以及融合才会形成今天博大的华夏文明。取其之长补己之短，我想这才是复兴传统文化必须走的一条道路。

以上是自己近段时间待在家里的一些思考，然后附上一些思考过程中，自己尝试的一种抽象性的笔墨语言，请各位方家指正。

疫情期间的作品

2020.1.5-2020.3.6